Deze virale indie -sensatie is “proberen het gevoel van studio -ghibli -films te bereiken” door geborduurde animatie

Hallo, ik maak een spel waar alle personages geborduurde animatie hebben. pic.twitter.com/nmgnoscnkcapril 29, 2023

Bekijk meer

Een paar dagen geleden plaatste ontwikkelaar Eva Navratilova van Two-Person Studio Attu-games een clip van 11 seconden op Twitter met een eenvoudig bijschrift: “Hallo, ik maak een spel waar alle personages geborduurde animatie hebben.” De game in kwestie is Scarlet Deer Inn (opent in nieuw tabblad), wat de derde release van Attu -games zal zijn na feodale legering en Toby: The Secret Mine, en die clip heeft sindsdien bijna 24 miljoen keer bekeken.

De viraliteit van de clip leidde tot veel van dezelfde vragen. Waarom zou je dit doen bij het animeren en de ontwikkeling van game al veeleisend, tijdintensieve processen, zelfs zonder de onorthodoxe toevoeging van borduurwerk? Waarom specifiek borduurwerk? Hoe werkt dit eigenlijk in termen van het omzetten van gestikte kunst naar digitale modellen? Zijn de ontwikkelaars oké?

Ik was zelf behoorlijk getroffen door het spel, en de feodale legering schopt nog steeds na vijf jaar rond mijn geheugenbanken, dus ik stak contact op naar Navratilova om erachter te komen hoe dit geborduurde spel wordt gemaakt. Mijn eerste vraag was de voor de hand liggende: waarom?

“Omdat we dachten dat het cool was”, legt Navratilova uit. “We wilden het gewoon een kans geven omdat we echt genieten van verschillende ambachten en handgemaakte dingen. Een paar mensen gebruiken borduurwerk om een ​​geweldige animatie te creëren, maar niemand heeft er nog een echt spel mee gemaakt. Het is ook opwindend en leuk. Hoewel er een heleboel “onnodige” extra arbeiders is, is het geweldig om aan iets nieuws en creatiefs te werken. ”

“Er is geen verband tussen het borduurwerk en het verhaal zelf”, legt ze uit. “Wij geloven dat het het gevoel zou veranderen dat we willen dat de game heeft. We proberen het gevoel van de studio -ghibli -films te bereiken, niet zoiets als Paper Mario, Yoshi’s Maptered World of Kirby’s Epic Yarn -games.”

"Scarlet

(Afbeelding Credit: Attu Games)

Ik vroeg ook of de plotselinge sociale media van het spel viraliteit een blijvende impact hebben gehad, maar Navratilova zegt: “Ondanks de wijdverbreide media -aandacht en het bereiken van de mainstream, hielp het ons niet zoveel. Geniet van rare, kunstzinnige indie -games en de verlanglijstjes weerspiegelen dat. ”

Lees verder  Open Roads neemt je mee terug naar 2003 voor een nostalgische roadtrip over familiebanden

Scarlet Deer Inn, volgens zijn stoompagina, vertelt “het verhaal van Elise. Een moeder van twee. Ze is niet bijzonder speciaal, er zijn geen heroïsche epics over haar geschreven.” Het is geïnspireerd door Slavische folklore, maakt gebruik van handgeschilderde achtergronden en bevat muziek die wordt uitgevoerd op traditionele instrumenten. Attu -games wilden het iets extra geven, en Navratilova zegt dat ze ook “al ongeveer negen jaar” wilden gebruiken voor een game voor een spel “, en het resulterende handgemaakte gevoel is hier een goede pasvorm. Maar ze begonnen niet met de geborduurde stijl waarmee ze eindigden.

“We hebben de game -graphics in het algemeen meer dan eens veranderd. Het was oorspronkelijk een andere stijl. Hoe meer we leerden, hoe meer we ons realiseerden dat we het beter konden maken. We begonnen met het opnieuw doen van de achtergronden in de Ghibli -stijl. We houden van hun films en zijn verrast dat er maar weinig games zijn die er zo uitzien. We hebben besloten om eindelijk het borduurwerk ongeveer een jaar geleden toe te voegen. ”

Borduurwerk omzetten in een videogame

"Scarlet

(Afbeelding Credit: Attu Games)

Navratilova zegt dat ze één machine met zes naald gebruiken voor het borduurwerk, omdat “dat betekent dat we precies zoveel kleuren daar kunnen voorbereiden” en “terwijl de machine bordurend is, doe ik andere dingen.” Toch is het geen snel proces. Navratilova probeerde als tiener eerst borduurwerk en kent ook in breien of haken, dus ze heeft het proces inmiddels vrij goed geoptimaliseerd. Maar toch, “het kost ons, laten we zeggen, drie keer zo lang om zo’n animatie te doen als het zou duren toen we een normale digitale frame-voor-frame animatieworkflow gebruikten”, schat ze.

“Wanneer het borduurwerk klaar is, scan ik de stof op de computer,” begint Navratilova en loopt me door de methode die ze gebruiken om fysieke borduurwerk te veranderen in digitale kunst. “Oorspronkelijk probeerden we foto’s te maken in de fotobox, maar het is niet goed geworden en het was ingewikkelder. Ik heb een scanner naast me op mijn bureau. Vervolgens heb ik elk frame in photoshop gesneden en de doek verwijder eromheen. Dan voeg ik een omtrek en schaduw toe. We borduren ook de omtrek. Maar de machine kon het niet mooi doen. Het had een dubbele omtrek nodig om de fouten te verbergen, en het was te dik. We borduren de personages nogal Klein, en het lijkt erop dat het niet op die manier kan worden gedaan. De laatste algehele uitstraling van het spel is nog steeds het belangrijkste voor ons. ”

Lees verder  Alle auto's die van GTA online zijn verwijderd

"Scarlet

(Afbeelding Credit: Attu Games)

De hoeveelheid geborduurde frames die nodig zijn “hangt echt af van de complexiteit van de karakteranimatie”, voegt ze eraan toe. Zijdige tekens hebben tientallen terwijl Elise honderden heeft. “Het borduurwerk moet eerst op een pc worden voorbereid. Het betekent dat ik de voltooide frame-voor-frame animatie neem en het in feite opnieuw in vectoren in borduursoftware opnieuw moet doen en veel verschillende instellingen beslissen voor threads, kleuren, steekstijlen, hoeken, enz. . Het hele machine -borduurproces is behoorlijk uitdagend. Veel hangt ook af van de stof die wordt geborduurd. Er is bijvoorbeeld een groot verschil tussen fijne stof en denim. De voorbereiding duurt uren, maar dan duurt het maar een paar minuten om er een te borduren kader.”

Ik zou zeggen dat “een heleboel ‘onnodige’ arbeid” het kort verkoopt, maar het resultaat is een onmiskenbaar fascinerend kruispunt van fysieke en digitale kunst. Zoals ik het begrijp, is er een bijna pixel kunstachtige logica die de borduurbereiding ten grondslag ligt, behalve dat je nu een karaktersteek trekt door steek, maar Scarlet Deer Inn bereikt een andere en echt nieuwe textuur en algehele esthetiek door echt te binden tot het bit . Ik kan niet wachten om te zien hoe het er in beweging uitziet zodra het spel uiteindelijk uit is, ongetwijfeld talloze steken later.

aan het uiteinde van het visuele spectrum, mijn oogbollen kunnen nauwelijks de populairste nieuwe Roguelike op Steam verwerken .

Frenk Rodriguez
Hallo, mijn naam is Frenk Rodriguez. Ik ben een ervaren schrijver met een sterk vermogen om duidelijk en effectief te communiceren via mijn schrijven. Ik heb een diepgaande kennis van de game-industrie, en ik blijf op de hoogte van de nieuwste trends en technologieën. Ik ben detailgericht en kan games nauwkeurig analyseren en evalueren, en ik benader mijn werk met objectiviteit en eerlijkheid. Ik breng ook een creatief en innovatief perspectief in mijn schrijven en analyseren, wat helpt om mijn gidsen en recensies boeiend en interessant te maken voor de lezers. Dankzij deze kwaliteiten ben ik een betrouwbare bron van informatie en inzichten in de game-industrie geworden.