Het valt niet te ontkennen: de jaren ’90 waren een geweldige tijd voor de cinema. Of uw favoriete genre nu spannende actie of baanbrekende animatie was, er was voor elk wat wils in dat gouden tijdperk. Een van de belangrijkste redenen waarom de lijst met klassiekers die tussen 1990 en 1999 werden uitgebracht zo eindeloos aanvoelt, is te wijten aan de enorme veranderingen die toen in de filmindustrie plaatsvonden.
Dankzij de verbeteringen in CGI gingen de stunts in dit decennium harder dan ooit en werden helden als Keanu Reeves en Brendan Fraser sterren in explosief zware actiefilms. Ondertussen ging animatie met sprongen vooruit, want Toy Story werd de eerste volledig computergeanimeerde film en we gingen het klassieke tijdperk van Disney in met hits voor de studio zoals The Lion King, Tarzan en Aladdin. En dan hebben we het nog niet eens over de groei van slasherfilms en het gouden tijdperk van de romcoms, die tot grotere commerciële hits aan de kassa leidden dan ooit tevoren.
Maar hoewel Forrest Gump, Titanic en Jurassic Park tot de best verdienende films van het decennium behoorden, zijn er nog veel meer verborgen juweeltjes uit dit decennium die u misschien vergeten bent. We hebben het over de nichefilms, de actiethrillers die onder de radar vlogen en de komedies die het verdienen om opnieuw bekeken te worden. Dus om u te helpen bij het plannen van uw volgende kijkbeurt, is hier uw gids met de 32 klassieke films uit de jaren ’90 die u waarschijnlijk vergeten bent.
32. Galaxy Quest (1999)
(Afbeelding credit: Dreamworks)
Galaxy Quest is zowel een eerbetoon aan als een parodie op grote sciencefictionshows zoals Star Trek, en is een hartelijke komedie die gegarandeerd een glimlach op je gezicht tovert. Het volgt een groep acteurs uit een cult tv-serie genaamd Galaxy Quest, die ongewild betrokken raken bij een intergalactisch conflict. Het hilarische scenario ontstaat nadat enkele levensechte buitenaardse wezens hun tv-show verwarren met een documentaire en denken dat zij de enigen zijn die hen kunnen redden. Het dwaze uitgangspunt wordt verkocht door de ongelooflijke cast, waaronder Sigourney Weaver als Gwen, Alan Rickman als Alexander en Tim Allen als Jason. Zet phasers op plezier met deze.
Galaxy Quest£13.99 bij Amazon£24.32 bij Amazon
31. Strictly Ballroom (1992)
(Afbeelding credit: M&A Productions)
Baz Luhrmanns regiedebuut Strictly Ballroom zorgde ervoor dat de Australische regisseur een topper werd. In deze cultklassieker speelt Paul Mercurio de hoofdrol als Scott Hastings, een ballroomkampioen die op een missie is om de Ballroom Confederation te bewijzen dat er nieuwe passen zijn. Het paar neemt een beginneling als danspartner en gaat op weg om de Australische kampioenschappen te winnen door op hun eigen ritme te dansen. Dit is een geweldig verhaal vol emotionele verhalen en de eerste tekenen van Luhrmanns filmmakerskwaliteiten, een drama dat nauwelijks een voet verkeerd zet. Interessant genoeg is dit ook de eerste van de regisseur’s “rode gordijn trilogie” van films die de wereld van het theater verkennen, die hij voortzette met Romeo + Juliet en Moulin Rouge.
30. Cape Fear (1991)
(Afbeelding credit: NBC)
Cape Fear staat vaak aan het einde van de ranglijst van Martin Scorsese, maar is eigenlijk een van de meest onderschatte films van de regisseur. De thriller, die in 1991 werd uitgebracht, bevat enkele van zijn donkerste stukken en volgt een veroordeelde die zijn nieuwe kennis van de wet gebruikt om wraak te nemen op de man die hij de schuld geeft van zijn arrestatie. Met in de hoofdrol Robert De Niro, een vaste medewerker van de regisseur, en een geweldige cast met onder andere Jessica Lange, Nick Nolte en Juliette Lewis, is deze stijlvolle en schokkende film zeker een bezoek waard tijdens uw volgende Scorsese rewatch.
29. George van de Jungle (1997)
(Afbeelding credit: Disney)
Geen filmlijst uit de jaren ’90 zou compleet zijn zonder een film met Brendan Fraser in de hoofdrol. De acteur werd beschouwd als een van de meest productieve filmsterren van het decennium, die naam maakte als actieheld. Dat maakt zijn heerlijk hilarische optreden in George of the Jungle des te leuker. De film volgt een jonge man die door dieren is opgevoed nadat hij door een vliegtuigongeluk in de jungle was gestrand. De film werd afgekeurd toen hij voor het eerst werd uitgebracht, maar heeft sindsdien een welverdiende opleving gehad en is de perfecte keuze om opnieuw te bekijken als u op zoek bent naar iets luchtigs en afleidends, met alle klassieke jaren ’90 tropen die u zich maar kunt wensen.
George of the Jungle£19.24bij Amazon
28. The Addams Family (1991)
(Afbeeldingskrediet: Paramount)
Hoewel er een van de meest beruchte families in de populaire cultuur in voorkomt, hebt u misschien al een tijdje niet meer aan The Addams Family gedacht. Deze bovennatuurlijke zwarte komedie, die overschaduwd werd door het populairdere vervolg, was de eerste bewerking van de stripfiguren van Charles Addams in tientallen jaren, maar zou het verhaal gaan definiëren. In deze versie probeert een reeks oplichters de excentrieke familie op te lichten door zich voor te doen als hun lang verloren oom, wat allemaal bizarre en macabere vormen aanneemt. Als dat niet genoeg is om u te overtuigen, doe het dan voor de iconische vertolkingen, waaronder Anjelica Huston’s glamoureuze en demonische Morticia Addams en Christina Ricci in een van haar eerste rollen als de stoïcijnse Wednesday Addams.
27. Deep Impact (1998)
(Afbeelding credit: Paramount)
De jaren ’90 waren het decennium van de rampenfilms toen de angst voor klimaatverandering toenam en CGI een niveau bereikte waarop bijna alles mogelijk was. Titanic en Independence Day worden vaak beschouwd als de hoofdrolspelers van dit tijdperk, maar Deep Impact is een verborgen juweeltje uit het genre dat zeker een bezoek waard is. De sciencefictionfilm van Robert Duvall en Elijah Wood, geregisseerd door Mimi Leder, volgt een groep die een 7-mijl brede komeet probeert te vernietigen die recht op de aarde afkoerst. Critici waren behoorlijk hard over de film, die uiteindelijk in dezelfde zomer op gelijke hoogte kwam met Armageddon. Hoewel de film in 1998 aan de kassa’s won, is het maatje bij de release langer blijven hangen in de filmgeschiedenis. Ondanks dat blijft Deep Impact een perfecte keuze om te herbekijken als u op zoek bent naar die klassieke jaren ’90 doem.
26. De avonturen van Priscilla, koningin van de woestijn (1994)
(Afbeelding credit: MGM)
Hugo Weaving, Terence Stamp en Guy Pearce spelen allemaal de hoofdrollen in deze Australische klassieker over een paar dragqueens en een transgendervrouw die door de Outback reizen. Ze beginnen in Sydney en maken de epische reis naar Alice Springs in hun tourbus met de naam Priscilla nadat Weaving’s Tick door zijn ex-vrouw is uitgenodigd om zijn act in een casino op te voeren. Tijdens de reis ontmoet het trio een aantal kleurrijke personages in deze hartelijke komedie, die erin slaagt om tussen het lachen door een tedere verkenning van identiteit, relaties en vriendschap te blijven.
25. 10 Things I Hate About You (1999)
(Afbeelding credit: Disney)
Precies aan het einde van het gouden tijdperk van romantische komedies is 10 Things I Hate About You een van die films die nooit oud worden. De tienerklassieker is een losse modernisering van The Taming of the Shrew van William Shakespeare, verteld door de lens van het daten op de middelbare school. Joseph Gordon-Levitt speelt Cameron die, in een poging om met Bianca (Larisa Oleynik) uit te gaan en de strenge datingregels van haar vader te omzeilen, bad boy Patrick (Heath Ledger) betaalt om met haar zus, de aanstootgevende Kat (Julia Stiles), uit te gaan. Vol tropes, emotionele optredens en geweldige naalddalingen worden rom-coms niet echt beter dan dit. En Ledger’s uitvoering van “Can’t Take My Eyes Off You” op de tribune is zo iconisch als filmmomenten uit de jaren ’90 maar kunnen zijn, toch?
24. East Is East (1999)
(Afbeelding credit: Film 4)
Het Britse komedie-drama East Is East is een uitstekende verkenning van het leven in Salford, Lancashire in de jaren 1970. Het is geschreven door Ayub Khan-Din en geregisseerd door Damien O’Donnell. De kijker wordt opgenomen in het gezin van de Pakistaanse vader George (Om Puri) en de Engelse moeder Ella (Linda Bassett). George navigeert door cultuurbotsingen en generatieverschillen en staat centraal in deze film als een man die wanhopig probeert zijn gezin goed op te voeden in een wereld die constant verandert. Iemand zin in een half kopje thee?
23. Maar ik ben een cheerleader (1999)
(Afbeeldingskrediet: Lionsgate)
Cultklassieker But I’m a Cheerleader richt zijn scherpe lens op romantische tienerkomedies in deze hilarische satire. De kern van de film wordt gevormd door een sterprestatie van Natasha Lyonne als een cheerleader van een middelbare school die naar een omschakelingstherapie wordt gestuurd om van haar lesbianisme af te komen. In plaats daarvan heeft het een averechts effect en leert ze haar seksualiteit te omarmen in het regiedebuut van Jamie Babbit. Het heeft ook een sterrencast, waaronder Clea DuVall, RuPaul Charles, Michelle Williams, Cathy Moriarty en Melanie Lynskey.
22. Point Break (1991)
(Afbeelding credit: Warner Bros.)
“Als je het ultieme wilt, moet je bereid zijn om de ultieme prijs te betalen,” waarschuwt Patrick Swayze’s Bodhi in de misdaadactiefilm Point Break uit 1991. In de door Kathryn Bigelow geregisseerde thriller speelt Keanu Reeves de rol van FBI-agent Johnny Utah die infiltreert in een groep surfers om een bankoverval op te lossen. Onderweg wordt hij verliefd op de sport en ontwikkelt hij een complexe relatie met de leider van de groep. Hoewel de film destijds een succes was, kreeg hij in de jaren na de release een cultstatus en is het een van de meest vermakelijke en heerlijk absurde films van het decennium. Leun achterover en ga mee op de golf met deze film.
21. Pump Up the Volume (1990)
(Afbeelding credit: Warner Bros.)
Christian Slater speelt de hoofdrol in dit coming-of-age drama over een middelbare scholier die bijbaant als radio DJ. Hij zendt uit vanuit de kelder van zijn ouders en zijn nachtelijke show wordt een ontsnapping aan de eentonigheid van het leven in een klein stadje en een uitlaatklep voor al die tienerangst en frustratie. Zoals u misschien al verwachtte, bevat het een geweldige soundtrack, terwijl schrijver en regisseur Allan Moyle erin slaagt om de pijnlijke periode van adolescentie op een oprechte en genuanceerde manier vast te leggen. Deze film is lang onder de radar gebleven nadat hij geen hit was aan de kassa toen hij werd uitgebracht, maar er is nooit een beter moment geweest om hem nog eens te proberen.
20. Batman: Mask of the Phantasm (1993)
(Afbeelding credit: Warner Bros.)
Aan het einde van de jaren ’80 en in de jaren ’90 werd een hele stroom live-action Batman-films uitgebracht, die de klassieke held opnieuw probeerden te definiëren na zijn hoogtijdagen op het kleine scherm in de jaren ’60. Maar de beste adaptatie is waarschijnlijk de animatiefilm Mask of the Phantasm, de eerste lange film gebaseerd op Batman: The Animated Series. De film volgde Batman (ingesproken door de iconische Kevin Conroy) die een ontluikende romance met een vroegere vlam aan het uitproberen was, terwijl hij probeerde uit te zoeken waarom de misdaadbazen van Gotham City vermoord bleven worden door een mysterieuze burgerwacht. En alsof dat nog niet genoeg was, was de Joker van Mark Hamill terug om de Caped Crusader nog meer problemen te bezorgen. Met karakterbepalende stemuitvoeringen, gestileerde animatie en een geweldig verhaal is dit een Batman-film die de tand des tijds doorstaat.
19. La Haine (1995)
(Afbeelding credit: StudioCanal)
La Haine is een onverbiddelijke sociale thriller die een dag en nacht uit het leven van drie vrienden in een arme Parijse buitenwijk beschrijft. De kijkers, gespeeld door Vincent Cassel, Hubert KoundÉ en SaÏd Taghmaoui, ontmoeten het trio in de nasleep van een reeks rellen terwijl ze bijna constant in aanvaring komen met de politie. Het meest aangrijpende aan de gespannen film is echter hoe het diepe sociale en economische tegenstellingen in het Parijs van de jaren ’90 aanpakt door de zwart-wit lens van regisseur Mathieu Kassovitz. De film is ontegenzeggelijk een klassieker van de wereldcinema en wordt vaak over het hoofd gezien tussen de beste films uit die tijd, maar is zeker een bezoek waard bij uw volgende diepe duik in het decennium.
18. Run Lola Run (1998)
(Afbeelding credit: Columbia Tristar)
Waarschijnlijk heeft u nog nooit een film als de Duitse experimentele thriller Run Lola Run gezien, en dat is maar goed ook. De bedrieglijk eenvoudige premisse, geschreven en geregisseerd door Tom Tykwer, laat een vrouw genaamd Lola proberen om 100.000 Duitse mark te krijgen in slechts 20 minuten om het leven van haar vriend te redden. In werkelijkheid is het een commentaar op vrije wil versus determinisme, verpakt in een snelle thriller waarin Lola’s interacties met vreemden blijvende gevolgen hebben voor de rest van hun leven. Deze energieke film wordt ondersteund door een sterke centrale prestatie van Franka Potente en is vergeleken met alles van Speed en Sliding Doors, maar misschien overtreft hij ze wel allemaal.
17. Princess Mononoke (1997)
(Afbeelding credit: Studio Ghibli)
Hoewel de bekendste films van Studio Ghibli in de jaren 1980 en 2000 zijn uitgekomen, heeft de animatiestudio in de jaren 1990 een hele reeks prachtige films uitgebracht. De belangrijkste daarvan is het baanbrekende Princess Mononoke, een epische fantasie geschreven en geregisseerd door Hayao Miyazaki. Het verhaal draait om een Emishi-prins genaamd Ashitaka die de strijd aangaat tussen de goden van het bos en de mensen die misbruik maken van de hulpbronnen. De animatie bevat niet alleen de vreemde en wonderlijke wezens die zo centraal staan in de Ghibli-films, maar schittert ook door zijn thema’s over milieu en het verlies van onschuld.
16. Event Horizon (1997)
(Afbeelding credit: Paramount )
Sciencefictionhorror Event Horizon is één van die films waar je van houdt of die je haat, maar het valt niet te ontkennen dat het een klassieker in het genre is. De film, geregisseerd door Paul W.S. Anderson, volgt een bemanning van astronauten die op een reddingsmissie worden gestuurd nadat het vermiste ruimteschip Event Horizon plotseling bij Neptunus opduikt. De film werd door Paramount in plaats van Titanic uitgebracht nadat het epos van James Cameron de geplande datum niet haalde, en de productie van de film is bijna bekender dan de film zelf. Geruchten over overhaaste montage en bemoeienis van de studio leidden ertoe dat velen de film bij de oorspronkelijke release afschreven, maar in de jaren daarna heeft de film een welverdiende cultstatus gekregen. Met geweldige vertolkingen van Laurence Fishburne en Sam Neill en echte angsten, is het zeker de moeite waard om deze film opnieuw te bekijken.
15. Small Soldiers (1998)
(Afbeelding credit: NBC/Universal)
Nu Toy Story zo’n bepalende film van de jaren ’90 is, kunt u gemakkelijk een andere geweldige capriool op basis van speelgoed vergeten. Small Soldiers volgt twee facties van actiefiguren die bewust worden nadat ze per ongeluk zijn geïnstalleerd met een militaire microprocessor. De zaken worden ingewikkelder wanneer een aantal speelgoedfiguren zich als echte soldaten beginnen te gedragen en een echte oorlog in de buurt ontketenen. De film is voornamelijk gemaakt met poppen, maar de graphics blijven goed overeind en deze film is veel leuker dan de Rotten Tomatoes-score doet vermoeden. De film is geregisseerd door Joe Dante van Gremlins en heeft een geweldige stemmencast, waaronder Kirsten Dunst, Tommy Lee Jones en Frank Langella.
14. White Men Can’t Jump (1992)
(Afbeelding credit: 20th Century Studios)
Woody Harrelson en Wesley Snipes schitteren als streetball hustlers in de klassieke sportkomedie White Men Can’t Jump. Harrelson’s Billy Hoyle is een voormalig basketbalspeler die veel geld wint door spelers te laten denken dat hij niet kan spelen. Hij besluit dan een team te vormen met één van zijn slachtoffers, Snipes’ Sidney Deane, om de winst te verdubbelen. Vol met zeer citeerbare oneliners, charmante optredens en veel plezier, is het minder een basketbalfilm en meer een regelrechte komedie. Maar met zijn geweldige soundtrack is hij eindeloos vermakelijk en veel, veel beter dan de remake.
13. Election (1999)
(Afbeeldingskrediet: Paramount)
Election heeft een van de meest iconische rollen van Reese Witherspoon als ze Tracy Flick speelt, een overachiever die van plan is om zonder tegenstand president van de middelbare school te worden. Totdat haar leraar maatschappijleer (gespeeld door Matthew Broderick) een populaire voetballer aanmoedigt om het tegen haar op te nemen. Hilariteit is het gevolg als de verkiezingscampagne steeds verder uit de hand loopt en de pittige komedie van Alexander Payne het Amerikaanse politieke systeem op scherpzinnige wijze parodieert. Dit is een even grappige als slimme film uit een decennium van klassieke komedies.
12. Miller’s Crossing (1990)
(Image credit: 20th Century Studios)
Een van de beste films van de jaren ’90 kwam eigenlijk helemaal aan het begin. De neo-noir gangsterfilm Miller’s Crossing van de gebroeders Coen vertelt het verhaal van een machtsstrijd tussen twee rivaliserende bendes. Gabriel Byrne speelt in de Roaring Twenties Tom Reagan, de rechterhand van misdaadbaas Leo O’Bannon (Albert Finney). Nadat hij zijn diensten ook aan een rivaliserende bende verkoopt, navigeert hij door de twee bendes tegen elkaar op te zetten met snel denken, constant verraad en een heleboel geluk. Het was de derde film van de Coens als filmmakersduo en bevat veel van hun handelsmerken, waaronder kleurrijke personages en verrassend geweld. De film, die deel uitmaakt van The Criterion Collection, staat vaak op ‘best-of’-lijstjes, maar misschien bent u hem gewoon vergeten dankzij de releasedatum op de drempel van het decennium.
11. Misery (1990)
(Afbeelding credit: Castle Rock Entertainment)
Rob Reiner’s thriller Misery stelt zich voor wat er zou kunnen gebeuren als een auteur gevangen zou worden gehouden door een obsessieve fan. Gebaseerd op Stephen King’s gelijknamige roman uit 1987, speelt Kathy Bates de hoofdrol als de fan die James Caan’s romanschrijver met een mes vasthoudt totdat hij het slot van zijn romanserie herschrijft. Bates won zelfs een Academy Award voor haar absoluut ijzingwekkende prestatie, en het biedt ook een interessant inzicht in hoe we tegen roem aankijken, wat nu nog actueler aanvoelt.
10. Gremlins 2: The New Batch (1990)
(Afbeelding credit: Warner Bros.)
Het vervolg op Gremlins, dat vaak overschaduwd wordt door de geliefde eerste film, is eigenlijk de moeite waard om opnieuw te bekijken. Deze film verschilt enorm van het origineel, afgezien van de monsters met de titel, en volgt de nakomelingen van Gizmo terwijl ze New York City verwoesten. Joe Dante zit vol satire over filmmaken en Hollywood en pakt dit vervolg behendig aan, zodat de vreemdheid van het origineel behouden blijft terwijl er ook nieuw terrein wordt betreden. Met meta-commentaar op van alles en nog wat, van de critici die de eerste film afkeurden tot parodieën op de Rambo-films, valt hier veel te beleven. En ook al is het een stuk minder duister dan het origineel, de wezens zijn nog steeds genoeg om een rilling over uw rug te laten lopen.
9. As Good As It Gets (1997)
(Afbeelding credit: Sony)
Jack Nicholson speelt een misantropische en onverdraagzame schrijver die gedwongen wordt om zijn bekrompen aard onder ogen te zien wanneer zijn homoseksuele buurman wordt aangevallen. Terwijl hij voor zijn hond zorgt, krijgt hij een onverwachte band met zowel zijn buurvrouw als een serveerster in deze charmante romantische komedie. Greg Kinnear en Helen Hunt spelen ook de hoofdrollen in het prachtig geschreven script van Mark Andrus en James L. Brooks, die ook regisseert. De film charmeerde zowel critici als de kassa. De film won niet alleen meerdere Academy Awards, waaronder acteerprijzen voor Nicholson en Hunt, maar is ook een vaste waarde op ‘best-of’-lijstjes. Grappig, hartverwarmend en scherpzinnig, zeker de moeite waard om nog eens te bekijken.
8. Before Sunrise (1995)
(Afbeelding credit: Warner Bros.)
Het eerste deel van Richard Linklater’s prachtige trilogie, het romantische drama Before Sunrise, volgt Jesse (Ethan Hawke) en CÉline (Julie Delpy) als vreemden die elkaar in een trein ontmoeten. Ze besluiten in Wenen van boord te gaan en brengen de nacht samen door, zwerven door de stad en leren alles over elkaar. Ze behandelen onderwerpen als sterfelijkheid en de aard van de liefde en zijn het zelden met elkaar eens, maar er is iets eindeloos boeiends aan twee mensen die een band verkennen, vooral als ze zo briljant gespeeld worden door Hawke en Delpy. Het is misschien wel de meest romantische film van het decennium.
7. Kicking and Screaming (1995)
(Afbeelding credit: Trimark)
Noah Baumbachs regiedebuut Kicking and Screaming krijgt misschien niet veel aandacht tussen zijn uitmuntende filmografie, maar het is uw tijd meer dan waard. De film volgt een groep afgestudeerden die schijnbaar niet verder kunnen met hun leven, terwijl ze de jaren na hun schooltijd doorkomen en voorzichtig in de echte wereld stappen. De low-budget indie heeft een cast van relatieve onbekenden, waaronder Josh Hamilton, Chris Eigeman, Eric Stoltz en Parker Posey, en bevat enkele vroege aanwijzingen van Baumbachs unieke stijl. De manier waarop het op een prachtige manier het voorgeborchte van vroege volwassenheid en die jaren ’90 slacker energie vastlegt is ook bijzonder geweldig.
6. Swingers (1996)
(Afbeelding credit: Lionsgate)
Lang voordat hij The Mandalorian maakte, schreef Jon Favreau Swingers, losjes gebaseerd op zijn eigen ervaringen als jongeman. Het is in de kern een buddy-komedie met Favreau en Vince Vaughn als alleenstaande, werkloze acteurs die succes proberen te vinden in Hollywood. Met optredens van Ron Livingston en Heather Graham geeft het de onzekerheid weer van jongvolwassenheid te midden van een slechte relatie. Het maakte sterren van bijna alle betrokkenen, inclusief de regisseur Doug Liman die later The Bourne Identity, Mr. & Mrs. Smith en Edge of Tomorrow zou regisseren.
5. Office Space (1999)
(Afbeelding credit: 20th Century Studios)
Kijken naar de kantoormalen van een Texaans softwarebedrijf zou niet zo leuk moeten zijn, maar het slimme script van schrijver en regisseur Mike Judge slaagt in het onmogelijke in Office Space. Deze satire volgt een groep werknemers die hun dagelijkse beslommeringen doorstaan, maar komt pas echt in een stroomversnelling als ze besluiten om in opstand te komen tegen hun hebzuchtige baas. Met een geweldige soundtrack en een fantastische cast, waaronder Ron Livingston, Jennifer Aniston en Stephen Root, wordt de film al lang beschouwd als een cultklassieker. De film heeft ook buiten de filmwereld een enorme invloed gehad op de populaire cultuur, van het voortbrengen van eindeloze memes tot het verhogen van de verkoop van rode nietmachines en zelfs het bieden van inspiratie voor het uitstekende Apple TV+ programma Severance.
4. Reservoir Dogs (1992)
(Afbeeldingskrediet: Lionsgate)
Quentin Tarantino’s carrière is nu misschien genrebepalend, maar begin jaren ’90 was hij een jonge filmmaker die naam probeerde te maken. Reservoir Dogs markeerde zijn speelfilmdebuut en introduceerde zijn unieke toon. De film zit vol Tarantino’s kenmerken van zwaar geweld, vloekende dialogen en niet-lineaire verhaallijnen en volgt een groep diamantendieven wiens overval op een juwelierszaak helemaal verkeerd afloopt. Met Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi en Lawrence Tierney in de hoofdrollen, hielp het de carrières van bijna alle betrokkenen te katapulteren. En hoewel dit misschien niet uw eerste gedachte is bij het kiezen van een Tarantino-klassieker uit de jaren ’90, mag u deze neo-noir niet over het hoofd zien nu Pulp Fiction slechts twee jaar later uitkwam.
3. Rushmore (1998)
(Afbeelding credit: Touchstone)
Wes Andersons coming-of-age-komedie Rushmore uit de jaren ’90 tovert gegarandeerd een glimlach op uw gezicht. De film, die hij samen met Owen Wilson schreef, speelt zich af op de fictieve Rushmore Academy waar Max, een toegewijde maar worstelende student, een band opbouwt met de rijke industrieel Herman Blume vanwege hun gedeelde genegenheid voor een lerares op de basisschool. Bill Murray speelt Blume op memorabele wijze, maar het is echt Jason Schwartzman die hier de revelatie is in zijn filmdebuut met zijn heerlijk excentrieke optreden. Charmant en geestig, het is niet voor niets een klassieker.
2. Orlando (1992)
(Afbeelding credit: Sony)
Sally Potter schrijft en regisseert deze prachtige Virginia Woolf-verfilming van haar gelijknamige boek uit 1928. Tilda Swinton speelt Orlando in dit fantasie-periodiedrama over een edelman die het bevel krijgt om nooit oud te worden van Koningin Elizabeth I. Quentin Crisp speelt de rol van de vorst, terwijl Billy Zane Marmaduke Bonthrop Shelmerdine speelt (ja, dat is nogal een naam), maar het is Swinton die pure magie is in de titulaire rol. Potter slaagt er ook in om het visuele wonder van Woolfs roman te vangen, evenals de poëzie en vreemdheid ervan.
1. Een eenvoudig plan (1998)
(Image credit: Universal/Paramount)
Sam Raimi’s nalatenschap op het witte doek is misschien voor altijd verweven met de Evil Dead en Spider-Man franchises, maar zijn misdaadthriller uit 1998 is een uitschieter in zijn filmografie. A Simple Plan volgt twee broers, Hank (Bill Paxton) en Jacob (Billy Bob Thornton), die een neergestort vliegtuig ontdekken met daarin $4,4 miljoen aan contant geld verstopt. Samen met hun vriend Lou (Brent Briscoe) en Hanks vrouw Sarah (Bridget Fonda) bedenken ze een eenvoudig plan om het geld geheim te houden. Het duurt echter niet lang voordat de loyaliteiten op de proef worden gesteld terwijl de emotionele spanning tussen de personages toeneemt en geweld op de loer ligt. Vergelijkingen met Fargo hebben misschien de release overschaduwd, maar dit drama staat op zichzelf als een verwoestend en spannend kijkstuk.