Vanessa Kirby, Katherine Waterston en regisseur Mona Fastvold over het verkennen van ongekende geschiedenissen in The World to Come

Krediet: Bleecker Street

Eenzaamheid en isolement zijn het afgelopen jaar vrij veel voorkomende thema’s geweest in ons hele leven, dankzij een pandemie die ons grotendeels binnenshuis en alleen heeft gehouden. De personages in The World to Come zijn boeren (en hun vrouwen), dus ze brengen niet veel tijd binnenshuis door en ze zijn ook niet helemaal alleen, maar ze zijn zeker geïsoleerd wanneer de film begint tegen de harde achtergrond van de grens van de 19e eeuw in de staat New York.

“Ik denk dat ik me gedwongen voel om door de lens van het verleden naar het heden te kijken”, vertelt regisseur Mona Fastvold aan GameMe+. “En ik denk dat een deel ervan voor mij is dat je je gedwongen voelt om een ​​deel van de geschiedenis op te eisen en te zeggen: deze verhalen zijn altijd gebeurd… En dan denk ik dat het heel moeilijk is om een ​​verhaal te vertellen met al deze technologie die we hebben. interactie met, op dit moment, ik weet niet hoe ik dat moet doen … Dus ik voel me ook erg aangetrokken tot het verleden, omdat het misschien voor mij voelt als een meer directe en pure manier om een ​​dergelijke menselijke ervaring uit te beelden.”

The World to Come volgt Abigail (Katherine Waterston), de ongelukkige echtgenote van boer Dyer (Casey Affleck) terwijl ze worstelen om de dood van hun jonge kind te rouwen en tijdens een gure winter van hun land te leven. Dan verhuizen Tallie (Vanessa Kirby) en haar man Finney (Christopher Abbott) naar de naburige boerderij, en alles verandert voor zowel vrouwen als vriendschap, en dan romantiek, begint te bloeien.

Zich gezien en gehoord voelen #

Krediet: Bleecker Street

Veel van Abigails eenzaamheid komt voort uit het feit dat haar gevoel voor een doel om haar man draait, vooral sinds het verlies van hun enige kind. “Op de eerste pagina [van het script] wordt Abigail beschreven als een aanwinst voor haar man, en ik dacht, van alle woorden die kunnen worden gebruikt om de relatie te beschrijven, hoe interessant en rijk dat woord is”, zegt Waterston. “En ik denk dat dat het eerste was waar ik echt aan begon te denken. Wat betekent het om een ​​aanwinst te zijn? Is er een positieve connotatie aan dit woord en ook een nogal negatieve? Is iemand op alle manieren sterk afhankelijk van jou “Of bent u in wezen eigendom? Gewoon een ander hulpmiddel?”

Tallie is echter koppiger, hoewel dit niet altijd in haar voordeel uitpakt. “Ik vond het geweldig hoe revolutionair Tallie was”, vertelt Kirby aan GameMe+. “Ik heb er vaak aan gedacht hoe er in die tijd zoveel vrouwen moeten zijn geweest die tot zoveel meer in staat waren dan dat en zich wilden uiten. En dat konden ze nooit, zowel in liefde als in de keuzes die ze hadden en, weet je , zelfexpressie of creatieve expressie. Ik denk dat [de film] een soort vluchtig moment vertegenwoordigt waarop twee vrouwen zich gezien en samen en gehoord en levend voelden, weet je, en vreugde, echt waar.”

De film is opgenomen op locatie in Roemenië, in een landschap dat net zo desolaat en mooi is als het landschap dat in de film op het scherm te zien is. “Ik was zo dankbaar dat het niet in een studio was, want je kon nooit het gevoel van verdriet en het isolement en dan de geografie tussen plaatsen en de eenzaamheid vervangen”, zegt Kirby. “We moesten elke dag letterlijk wandelen om onder te gaan. En dus hadden we echt het gevoel dat we een beetje in de wildernis waren, weet je, zoals de mensen in die tijd aan die grens zouden hebben gevoeld, alsof er soms kilometers en kilometers waren tussen mensen en alles wat je hebt is het huis waar je eigenlijk aan geketend was, en de economische regeling tussen twee mensen in een huwelijk op dat moment.”

Krediet: Bleecker Street

Krediet: Universal Studios

Oude regisseur M. Night Shyamalan praat over ‘experimenteel’ eilandmysterie dat meer Twilight Zone is dan Lost

Een groot deel van het script van de film bestaat uit Abigails dagboekaantekeningen, die we via een voice-over horen. “Ik denk dat het weer een teken van geweldig schrijven is als mensen het wagen om onuitgesprokenheid in films te presenteren, want daar worstelen we natuurlijk allemaal mee”, zegt Waterston. “Maar het is vrij moeilijk om het op film over te brengen, vooral het idee dat de buitenkant misschien vrij eenvoudig en beperkt lijkt en dat innerlijke werelden tegelijkertijd actief en rijk en vol gevoel kunnen zijn. En dus, natuurlijk, het gebruik van voice-over helpt echt met dat.”

Ze voegt eraan toe: “Maar zo vaak wordt in films een voice-over gebruikt als een soort kruk of ergens op geplakt om verwarrende stukjes die in het script waren onderschreven te helpen verklaren. En dit was zo diep verweven en eigenlijk net zo zorgvuldig uitgewerkt , in een poging een evenwicht te vinden tussen deze stilte in de scènes met de andere acteurs en dan deze rijke innerlijke wereld … Ik hield van het spelen van die scènes omdat ik beperking en onuitgesprokenheid en de menselijke strijd om verbinding te maken zo rijk en leuk vind om mee te spelen, weet je , en een prachtige uitdaging om erachter te komen, hoe kan ik iemand afwijzen of uitnodigen zonder woorden?”

Er zijn genoeg momenten in de film zonder woorden, en dan komt de filmscore goed tot zijn recht. Fastvold zegt dat ze nauw heeft samengewerkt met componist Daniel Blumberg zodra ze het script ontving. “Hij kwam op de set en werkte terwijl we een tijdje aan het filmen waren en werd echt een beetje geïnspireerd door enkele van de natuurlijke geluiden in het landschap”, zegt ze. “En Katherine [Waterston] deed vroege opnames van geluiden, zoals schrootopnames, van alle voice-overs. Dus Daniel werkte daarmee, omdat ik echt wilde dat de partituur, het geluidsontwerp en de voice-over volledig getrouwd en in één verweven waren. een andere.”

Het topje van de ijsberg #

Krediet: Bleecker Street

Ik denk dat we ons op een interessant moment bevinden waarin we veel nadenken over onze onnoemelijke geschiedenissen

The World to Come is niet de eerste film die twee vrouwen laat zien die een romantische en seksuele relatie hebben in een historische setting, en er kunnen vergelijkingen worden gemaakt – zij het aantoonbaar oneerlijke of misplaatste vergelijkingen – tussen deze film en Francis Lee’s Ammonite of CÉline Sciamma’s Portrait van een Lady on Fire. “Ik weet niet waarom dit soort trends zich voordoen. Maar ik denk dat we ons op een interessant moment bevinden waarin we veel nadenken over onze onnoemelijke geschiedenis”, zegt Waterston. “En ik denk dat er zo’n 20 jaar geleden waarschijnlijk een verkeerd idee was of zoiets dat, oh, we zouden deze verhalen vertellen als ze bestonden, een soort van echt luie uitvlucht, vooral over niet-opgenomen geschiedenissen.”

Ze voegt eraan toe: “Tijdens mijn onderzoek kwam ik dagboekaantekeningen tegen van middeleeuwse nonnen, liefdesbrieven van middeleeuwse lesbische nonnen. Dus het idee dat dit soort verhalen fantasie zijn, is onzin, en ik denk dat de cultuur erkent, zeker in de kunst, dat we zijn op het topje van de ijsberg van het verkennen van ons verleden en onze geschiedenis op een volledige manier, op een rijke manier, weet je, buiten het perspectief van de blanke man.”

Als dit het topje van de ijsberg is, zijn er ongetwijfeld nog diepten om te verkennen, maar het verhaal van Abigail en Tallie is het meer dan waard om naar de oppervlakte te worden gebracht. The World to Come neemt de hardheid die zo vaak gepaard gaat met het nastreven van de Amerikaanse droom en laat ons zien hoe de verbindingen die we maken met anderen die hardheid kunnen verzachten – groenblijvende thema’s die Fastvold kunstig overbrengt door de lens van het 19e-eeuwse landelijke New York.

The World to Come wordt op 23 juli in de Britse bioscopen uitgebracht. Het is momenteel on demand beschikbaar in de VS.