Hollywood-speelfilms domineren vrijwel elke discussie over videogamefilms. Voor beter of slechter, het zijn de high budget studio-projecten die alle aandacht trekken met hun flitsende beelden en beroemde gezichten. Maar er is een heel ander type film dat, betwistbaar, de echte cultuur van videogames en gamen veel beter vertegenwoordigt dan Hollywood ooit zou kunnen: gaming-documentaires. Deze lijst bevat de beste videogam documentaires die je nu kunt bekijken.
De inzendingen op deze lijst verschillen sterk en richten zich op uiteenlopende aspecten van gaming. Er is een veelgeprezen verhaal over een levenslange competitie, een verhaal van getalenteerde game makers die het tegen elkaar opnemen en een revolutie teweegbrengen. een contemplatieve verkenning van de diepten van verslaving, een motiverende film over esports-supersterren en een trip down memory lane van arcade-gaming. Hoe verschillend deze verhalen ook zijn, ze delen allemaal een rode draad. Ze richten zich allemaal op hun personages en weten daardoor de mensheid achter videogames te vangen. Of je nu zelf op zoek bent naar entertainment met videogameproduct of iemand probeert te laten kennismaken met je passie voor gamen, je zult moeilijk worden gepresteerd om betere documentaires voor videogames te vinden dan deze. En als je ze nodig hebt, zijn hier de beste videogamefilms die (een beetje) games goed krijgen.
The King of Kong: A Fistful of Quarters (2007)
Als je maar één film uit deze lijst wilt bekijken, zorg er dan voor dat het The King of Kong is. De film van Seth Gordon heeft alles te maken met een geweldige documentaire. Er is een conflict gecentreerd rond een aloude hoge score in Donkey Kong. Er is spanning, omdat de partijen die voor de geschiedenis wedijveren niet zo dol op elkaar zijn. Er is passie, want niemand is bereid om jarenlang van zijn leven een videogame zonder te beheersen. En dan is er misschien wel het belangrijkste ingrediënt: gedenkwaardige personages, zoals de sympathieke uitdager Steve Wiebe, de vader van competitief gamen Walter Day en de schande enfant terrible van het arcade-tijdperk, Billy Mitchell. Vonken zullen vliegen.
Of je de levenslange zoektocht naar het perfecte spel van Donkey Kong als een verspilling van tijd ziet of een nobel streven naar perfectie, je moet deze film niet missen. En je hoeft ons niet alleen te vertrouwen: de King of Kong oogstte lovende kritieken als geen andere videogamefilm die er voor kwam. Of na, wat dat betreft. Variety and Empire magazine nam het op in hun lijst van de beste films van 2007.
Bekijk het op: Amazon Prime Video
Indie Game: The Movie (2012)
Indie Game: The Movie biedt vier game-makers, van wie de daaropvolgende spellen ze hebben geprezen, roem en, in één geval, bekendheid. Jonathan Blow werkt aan Braid, Edmund McMillen en Tommy Refenes werken aan Super Meat Boy, en Phil Fish, werkend aan Fez, nodigde een cameraploeg uit om hen te vergezellen op een weg om hun spellen te maken. Hun paden om vrij te geven (en succes) zijn enorm verschillend, misschien het best geïllustreerd door de zen-achtige kalmte van Blow in tegenstelling tot Fish’s vluchtige persona. De vier makers staan voor unieke, verschillende obstakels, maar de film doet goed werk om de overeenkomsten tussen hen te benadrukken, zoals passie, drive en de interne strijd waar elke vorm van creativiteit mee te maken heeft.
Indie Game: The Movie legt een van de keerpunten van gaming vast: de explosie in populariteit van onafhankelijke games. Maar het hielp ook bij het cementeren ervan, al in 2012. De behandeling van de film door de film brengt een geweldige menselijkheid mee in het proces van het maken van een videogame. Het leert ons om namen en gezichten te associëren met videogames, iets wat jarenlange zwelbare teamgroottes en ontwikkelingskosten praktisch zijn uitgeroeid in de AAA-game-business. Indie Game: The Movie speelt een rol in het begin van het nieuwe tijdperk van videogamepersonaliteiten, maar het is ook een geweldig klein verhaal over mensen die grote risico’s nemen bij het nastreven van hun dromen.
Bekijk het op: Indie Game: The Movie
Second Skin (2008)
Lees verder
elk aankomende videogamefilm voor 2018 en daarna
Second Skin richt zich op zeven mensen wier leven werd veranderd door de komst van Massively Multiplayer Online-videogames. Onder hen is een stel dat wordt samengebracht door hun wederzijdse liefde voor EverQuest 2, een groep huisgenoten die worstelt met hun dagelijkse leven en raids in World of Warcraft, en een gamer die alles verloren lijkt te hebben aan videogameverslaving en op zoek is naar hulp . De documentaires achter Second Skin betogen dat om echt de greep van MMO-spellen op hun spelers te begrijpen, ze hun donkerste hoekjes moeten ervaren.
Videogames zijn veel veranderd sinds de première van de film in 2008, maar Second Skin is nog steeds even relevant als altijd, vanwege de focus op mensen en niet op de games die ze spelen … en uiteindelijk het slachtoffer worden. Second Skin probeert niet uit te leggen wat MMO’s verslavend maakt: in plaats daarvan biedt de film een intieme piek in echte levens die te dichtbij met virtuele vervagen. De gamewereld is vandaag heel anders, maar het probleem van spelers die verslaafd raken aan games, blijft bestaan en is nu duidelijker dan ooit. Second Skin is verre van een compleet werk over het gevoelige onderwerp, maar komt er als geen andere film dichtbij uit.
Bekijk het op: Snag Films
Gratis spelen (2014)
Net als de grote sportdocumentaire is het: Free to Play volgt drie internationale DOTA 2-spelers die naar de top stijgen door hun harde werk, toewijding en natuurlijke aanleg. Het kost ook tijd om na te denken over de prijs van succes op het hoogste niveau van competitief gamen en het fenomeen van esports als geheel. Niet slecht voor een kleine film gemaakt door Valve om de populariteit van DOTA 2 vast te leggen en te valideren.
Het zou gemakkelijk zijn om een film van Valve in diskrediet te brengen door het een advertentie voor DOTA 2 te noemen. Het zou ook verkeerd zijn. Free to Play is in feite een advertentie voor een nieuwe vorm van publiekentertainment. En in vier jaar na de release werd de boodschap van de film alleen maar sterker naarmate esports groter en populairder werden. Als je het fenomeen wilt vieren of begrijpen dat, in enkele korte jaren, professionele gamers uit duistere kelders en naar de centrumfasen van grote arena’s zijn verplaatst, is Free to Play misschien de beste plek om te beginnen.
Bekijk het op: Het YouTube-kanaal van Valve
Chasing Ghosts: Beyond The Arcade (2007)
Als King of Kong: A Fistful of Quarters nog meer willen, is Chasing Ghosts nog zo’n geweldige retro-documentaire over de charme van arcade games uit de jaren ’80. Het werd rond dezelfde tijd uitgebracht als King of Kong en bevat enkele van dezelfde personages (de immer polariserende mullet-liefhebber Billy Mitchell en de vaderlijke Walter Day) maar, in tegenstelling tot de concurrerende film, concentreert Chasing Ghosts zich volledig op de gouden eeuw van de arcade gaming in de jaren ’80.
De film vertelt het verhaal van Video Game World Championship-wedstrijden die in 1982 in Iowa werden gehouden door middel van interviews met enkele van de meest getalenteerde en kleurrijkste deelnemers van het toernooi. Het is redelijk om te zeggen dat vrijwel elk aspect van de competitieve gaming-scene zich in de afgelopen drie decennia heeft ontwikkeld. De tentoongestelde games, de reikwijdte van de toernooien en het geld dat in 2018 bij esports betrokken was, zouden zonder twijfel de kinderen die Pac-Man spelen in de arcade van Twin Galaxies betoveren in 1982. Maar Chasing Ghosts is een geweldig argument dat het belangrijkste ding over esports blijft hetzelfde: het draait allemaal om de spelers. Zoals bij elke andere sport, zijn het de spelers, en niet de games die ze spelen, die ons afstemmen op het kijken en indirect leven door hun successen.
Bekijk het op: Amazon Prime video
Comments are closed.